Zum Konzept der Smoothiekonen

1. Grund­la­ge des Kon­zep­tes der Smoothiekonen

Der Titel die­ser Werk­grup­pe besteht aus einer Wort­spie­le­rei¹⁾ und setzt sich aus zwei Wör­tern zusam­men: Ein­mal aus dem eng­li­schen „smooth“, des­sen Bedeu­tung glatt, weich, fein, rei­bungs­los, lieb­lich, geschmei­dig, ja schmeich­le­risch ist und das bekannt wur­de durch das Kult­ge­tränk, das heu­te in aller Mun­de ist, den Smoot­hie, den „Weich­saft“.
Im zwei­ten Teil steckt das Wort „Iko­ne“. Es wur­zelt im alt­grie­chi­schen εἰκών, eikón (spä­ter īkṓn) und bedeu­tet „Bild“ sowohl „Abbild“ als auch „Eben­bild“, spä­ter weist εἴδος eídos (spä­ter ídos) auf „Urbild, Gestalt, Art“ hin.

Der Begriff der Iko­ne müss­te eigent­lich länger bespro­chen wer­den, für den hier erfor­der­li­chen Zusam­men­hang will ich in Kür­ze nur auf die Iko­nen­ver­eh­rung der Ost­kir­che hin­wei­sen. So kann eine Iko­ne für die Gläu­bi­gen der ortho­do­xen Kir­chen des byzan­ti­ni­schen Ritus eine exis­ten­zi­el­le Ver­bin­dung zwi­schen dem Betrach­ter und dem Dar­ge­stell­ten in rea­li­ter (!)³⁾ bil­den. Für die Ent­ste­hung mei­ner Idee der „Smoot­hie­ko­nen“ spielt die dort aus­ge­führ­te Pra­xis, die Iko­nen mit der Hand zu berüh­ren oder auch zu küs­sen, den ent­schei­den­den Aus­gangs­punkt: So sind mei­ne „Smoot­hie­ko­nen“ nicht nur, aber auch, für die hap­ti­sche Berüh­rung kon­zi­piert, sie laden in beson­de­rer Wei­se zum Berüh­ren des Bil­des ein.

Die Bil­der ent­ste­hen durch den Werk­pro­zess der „umge­kehr­ten Malweise“:

Auf die Lein­wand wer­den ohne die nor­mal übli­che Grun­die­rung Farb­schich­ten gemalt, dar­auf kommt dann das Motiv, das nun nur aus Grun­die­rung besteht. Die Ges­so-Halb­krei­de­grun­die­rung, also das Motiv, der Prot­ago­nist, wird in vie­len Schich­ten auf­ge­tra­gen und immer wie­der geschlif­fen. Ähn­lich der auf­wen­di­gen Anfer­ti­gung des Mal­grun­des einer tra­di­tio­nel­len Hei­li­ge­n­iko­ne wird so an das Hand­werk der alt­ehr­wür­di­gen Iko­nen­her­stel­lung ange­knüpft. Durch ein sehr fei­nes Schlei­fen am Ende des Grun­die­rungs­pro­zes­ses wird das wei­ße Motiv sehr glatt, geschmei­dig, (hand-)schmeichlerisch („neu­deutsch“ eben „smooth“) und lädt so expli­zit zu einer Berüh­rung mit der Hand oder gar den Lip­pen ein.

Dies ist jedoch nicht das ein­zi­ge Resul­tat der inver­sen Mal­wei­se: Es liegt der Mal­grund sicht­bar zuoberst, gar in einer reli­ef­ar­ti­gen Erhö­hung steht er über dem Bild­um­feld⁴⁾. Sicht­bar ist der Bild­grund ja nor­ma­ler­wei­se nicht, mit dem Bild­mo­tiv wird er über­malt, dabei ist er doch so wich­tig, ist Trä­ger, Vor­aus­set­zung, con­di­tio sine qua non für das Bild, der Bild­grund ist der „Bild-Urgrund“, viel­leicht ana­log, natür­lich in einem rie­sen­grö­ße­ren Maß­sta­be, dem „Wel­ten-Urgrund“. In eigent­lich allen Mytho­lo­gien und Reli­gio­nen der ver­schie­de­nen Kul­tu­ren der Welt und auch in der Phi­lo­so­phie­ge­schich­te des Abend­lan­des bis zur Säku­la­ri­sie­rung, basiert die Exis­tenz der Welt (und damit aller Kul­tur und Zivi­li­sa­ti­on) auf dem Welt­ur­grund, der hei­li­gen Wel­ten­schöp­fung durch die Selbst-Aus­gie­ßung Got­tes in die Welt. Ein hei­li­ger Akt.

Auf den „Smoot­hie­ko­nen“ ist nun der Bil­dur­grund frei sicht­bar zuoberst gekehrt: eine Leer­stel­le auf der eine Schöp­fung ent­ste­hen kann: Ihre Schöp­fung. Die Schöp­fung des Betrach­ters! Im Dia­log mit mir, so ist es kei­ne crea­tio ex nihi­lo, kei­ne Schöp­fung aus dem Nichts, die ist ungleich schwe­rer. In der „Smoot­hie­ko­ne“ ist Ihnen die jung­fräu­li­che, (durch Far­be) unbe­fleck­te Sil­hou­et­te des Prot­ago­nis­ten gege­ben, als Halt, um nicht völ­lig auf dem Nichts zu ste­hen. Eine „Akti­vie­rungs­en­er­gie“ zum eige­nen Schöp­fer­tum wird Ihnen gege­ben, Sie sind von den Bild­wer­ken ein­ge­la­den, Ihre Vor­stel­lun­gen von zum Bei­spiel dem Erz­engel Micha­el in sei­nem Dra­chen­kamp­fe oder der Jung­frau mit dem Kin­de in die wei­ße „Leer­stel­le“ hin­ein zu ima­gi­nie­ren, Ihren eige­nen hei­li­gen Micha­el im Geis­te zu schöp­fen. Und so wird durch Ihre Schöp­fungs­tat eine Ver­bin­dung in rea­li­ter(!) zu dem gött­li­chen Schöp­fungs­akt geschaf­fen. Nicht über den Inhalt, son­dern über die Form der schöp­fen­den Betrach­tung. Der Akt des Schöp­fens ist ein hei­li­ger Akt, an dem, wenn hier auch nur als Trop­fen im Mee­re, eine Teil­ha­be mög­lich ist.

Das kann man viel­leicht als eine Art Iko­nen­wen­de inner­halb einer Zei­ten­wen­de, die uns ja seit Anfang des 20 Jh. vor­liegt⁵⁾, benen­nen.

Wäh­rend ein gläu­bi­ger ortho­do­xer Christ bei der Betrach­tung einer tra­di­tio­nel­len Iko­ne eigent­lich schon vor­her weiß, was er sehen wird, da die Her­stel­lung einer Iko­ne nach strengs­tem Regel­wer­ke fest­ge­legt, ist hier ein Moment der Frei­heit als Vor­la­ge gege­ben⁶⁾.

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¹⁾ Auch: Der Smoot­hie und die Iko­ne über­lap­pen sich im „I“. (Jetzt müss­te man sich fra­gen, was eigent­lich das „I“ bedeutet …)

²⁾ Inter­es­sant ist, dass das Wort „Smoot­hie“ erst­mals 1904 in einem US-ame­ri­ka­ni­schen Wör­ter­buch erschien, jedoch mit einer ande­ren Bedeu­tung. Damals wur­de so eine Per­son bezeich­net, die ent­we­der sehr rede­ge­wandt war oder beson­ders gute Manie­ren hat­te. Das, ins Inne­re über­tra­gen, gilt doch auch für Heilige?

³⁾ Ein Bei­spiel viel­leicht zur Erklä­rung: Sie geben dem Pho­to Ihrer Freun­din, Ihres Freun­des oder sonst eines lie­ben, nahen Men­schen ein Küss­chen. Das machen Sie, weil Sie durch das Pho­to ange­regt nun aller­liebst an den abge­bil­de­ten Men­schen den­ken und han­deln so aus freu­di­gem Über­schwan­ge – doch Sie den­ken nicht im Ernst, dass Sie nun der betref­fen­den Per­son tat­säch­lich, in rea­li­ter (!), einen Kuss gege­ben haben. Im tra­di­tio­nel­len Iko­nen­ver­ständ­nis wäre das jedoch so. Das abge­bil­de­te Bild IST der abge­bil­de­te Inhalt.

Doch will ich gleich­zei­tig an Sie appel­lie­ren nicht unse­re heu­ti­ge Den­kungs­wei­se, die sich dar­über lus­tig machen könn­te, als der Weis­heit letz­ten Schluss zu sehen. Es ist immer aus den Gege­ben­hei­ten der Zeit her­aus eini­ges zu den­ken unmög­lich, was durch­aus zu den­ken mög­lich und der Wirk­lich­keit ange­mes­sen wäre. Noch ein Bei­spiel: Geht es Ihnen nicht auch ab und an so, dass Sie frus­triert immer wie­der auf ein Pro­blem schau­en, das Sie nicht lösen kön­nen. Dann, nach eini­ger Zeit kommt Ihnen plötz­lich und uner­war­tet (wie aus hei­te­rem Him­mel) ein völ­lig neu­er Gedank, die Lösung des Pro­blems, wie selbst­ver­ständ­lich, aber sie ist ein­fach bis­her nicht eher in Ihren Denk­ho­ri­zont gera­ten. War­um haben Sie die­sen Gedan­ken lan­ge nicht den­ken kön­nen? Und wie­vie­le wei­te­re Gedan­ken mag es geben, die Sie ein­fach bis­her noch nicht den­ken oder gedacht haben! Wie zum Bei­spiel den, dass das Bild nicht immer nur Abbil­dung und damit Ver­weis auf das Inhalt­li­che ist, son­dern dass es das Gezeig­te IST. Für einen im byzan­ti­ni­schen Ritus Den­ken­den und Han­deln­den ist es dage­gen mög­lich so zu denken.

⁴⁾ (Die­se leich­te Erhö­hung, die das Motiv durch den Auf­trag der Schich­tun­gen erreicht hat, ist natür­lich auf Pho­tos nicht rich­tig zu sehen.)

⁵⁾ Die Aus­füh­run­gen zu die­sem The­ma sind wahr­schein­lich bekannt, hier wür­den sie den Rah­men der­ar­tig ver­län­gern, das sei­ne Spren­gung ein mög­li­ches Resul­tat wäre.

⁶⁾ Scheint para­dox, aber ist es das?

⁺⁾ Es gibt auch ein (län­ge­res) Video dazu:
>    https://www.youtube.com/channel/UCpxWVzAKkNaXPUgjzS8HlEA

2. Unter-Werk­grup­pen der Werkgruppe:

Die Werk­grup­pe der Smoot­hie­ko­nen umfasst meh­re­re Werkgruppenunterabteilungen.

Für die the­ma­ti­sche Aus­wahl einer Werk­grup­pen­un­ter­ab­tei­lung ist ein Bezug zum The­ma „Iko­ne“ oder zur Eigen­schaft des „smooth“ (hier z. b. sau­ber, strei­chelz­art etc.) Vor­aus­set­zung, humo­ris­tisch, doch auch tief­sin­nig, Sie wer­den sehen …

2.1. Werk­grup­pen­un­ter­ab­tei­lung „Heilige(r ) Grund(ierung)“

Auch wenn hier, wie oben geschil­dert, zu gänz­lich neu­ar­ti­gen Betrach­tungs­wei­sen füh­ren­de Iko­nen vor­lie­gen, ist es mir wich­tig, anzu­knüp­fen an die Tra­di­ti­on in ver­schie­de­ner­lei Wei­se: ein­mal, hand­werk­lich mit der auf­wen­dig geschich­te­ten und geschlif­fe­nen Grun­die­rungs­her­stel­lung; sodann sub­stan­zi­ell in dem Pro­zess der Schöp­fung als hei­li­gem Akt, und aus die­sem Sin­ne her­aus hier in der 1. Werk­grup­pen­un­ter­ab­tei­lung an der The­ma­ti­sie­rung des Hei­li­gen im Motiv. Die Form­ge­bung des Bild­in­hal­tes, also der Hand­lungs­trä­ger des Bil­des, ent­steht eben­falls aus einer Anknüp­fung bei Künst­ler-Vor­gän­gern, so grei­fe ich von Maler­kol­le­gen gezeug­te Prot­ago­nis­ten auf und las­se sie, auf ihre Sil­hou­et­te ver­dich­tet, in den Neo-Iko­nen wie­der auf­er­ste­hen. Die­se „Prot­ago­nis­ten-Resur­rec­tio“ ver­sucht ein meta­phy­si­sches Gesche­hen zu ver­bild­li­chen. Ich selbst, und das ist mir wich­tig, stel­le mich, indem ich an bestimm­te bild­ne­ri­sche Figu­ren anknüp­fe, bewusst¹⁾ in einen bestimm­ten Strom der Geschichts­ent­wi­cke­lung und schlie­ße so an kon­kre­te Indi­vi­dua­li­tä­ten an.

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¹⁾ „Bewusst“ wird hier expli­zit betont, denn wir alle knüp­fen an den Geschichts­strom an, kon­kret füh­ren wir Mil­lio­nen von Bil­dern, die vor uns gene­riert wur­den und die wir seit der frü­hen Kind­heit in uns auf­ge­nom­men haben, mit uns, aus denen her­aus wir unser Den­ken, Füh­len, Han­deln, Arbei­ten ent­ste­hen las­sen, jedoch unbe­wusst. Im Gegen­satz zu die­sen unbe­wuss­ten Bil­dern, die in uns allen und natür­lich auch zent­ner­wei­se in mir leben, will ich wenigs­tens teil­wei­se bewuss­te Ver­bin­dun­gen mit der die Gegen­wart schaf­fen­den Geschich­te ein­ge­hen und ent­spre­chen­de Set­zun­gen formen.

2.2. Werk­grup­pen­un­ter­ab­tei­lung „Iko­nen der Moder­ne zum Anfas­sen nah“

Hoch über der Ver­gan­gen­heit steht, so der all­ge­mei­ne Tenor, unse­re Gegen­wart, ja, weit gebracht haben wir es. Und auch Iko­nen sind in unse­rer Zeit ent­stan­den, bekannt und in aller Mun­de als die „Iko­nen der Moderne“.

Film­di­vas haben es durch Sex­ap­peal in die Iko­no­sta­se geschafft. Und mit Mari­lyn Mon­roes berühm­ter Aus­sa­ge von 1952, „Zum Schla­fen tra­ge ich nur ein paar Trop­fen Cha­nel Nº 5“, spricht eine Iko­ne über eine Iko­ne; denn auch ein Par­fum-Fla­kon wird in der Moder­ne zur Iko­ne: 1959 auf­ge­nom­men in die Dau­er­aus­stel­lungs­iko­no­sta­se des Muse­um of Modern Art (MoMA).
(Das Bild des berühm­ten Fla­kons ist geplant, aber irgend­wie noch nicht aus­ge­führt, habe wohl wenig Lust dazu.)

So bekannt sind unse­re Iko­nen der Moder­ne, sie kön­nen in wei­ßer Grun­die­rung blei­ben, Sie ken­nen sie ja. Gekauft sind sie zum Grei­fen nah und Anfas­sen macht Spaß.

Die im 20. Jahr­hun­dert ent­stan­de­nen „Iko­nen der Moder­ne“ bezie­hen sich fast aus­schließ­lich auf pro­fa­ne Inhalte.

Der Begriff der Iko­ne umfass­te anfangs sowohl sakra­le, als auch säku­la­re The­men, bis er ab dem 6. Jahr­hun­dert aus­schließ­lich für sakra­le Por­traits Ver­wen­dung fand. Bis zur Moder­ne eben.

2.3. Werk­grup­pen­un­ter­ab­tei­lung „Strei­chel­zoo“

Nun Tie­re als Prot­ago­nis­ten. Schön sind sie, die Tie­re, nicht nur zum Schau­en. Glatt, zart und woh­lig sind sie auch zu berüh­ren. In mei­nem „Strei­chel­zoo“ sind sogar auch z. B. Nil­pfer­de, Schlan­gen und Insek­ten glatt, zart und woh­lig zu berüh­ren mit ihrer geschlif­fe­nen Ober­flä­che aus Ges­so. Gefähr­li­chen Tie­ren kann man sich beru­higt nähern und die­se behag­lich streicheln.

Auch hier gibt es natür­lich tra­di­tio­nel­le Remi­nis­zen­zen, „hei­li­ge Tie­re“ fin­den wir ver­ehrt in ver­schie­dens­ten Kulturen.

Und gegen­wär­tig ist es mehr als not­wen­dig Tie­re zu iko­ni­sie­ren, zur Süh­ne an began­ge­nem Fre­vel durch mensch­li­che Arro­ganz, Gefühl­lo­sig­keit, Bru­ta­li­tät, durch Aus­beu­tungs- und Herrscherwillen.

2.4. Werk­grup­pen­un­ter­ab­tei­lung „Saub­re Bursch und Weiberleut“

Gebo­ren und auf­ge­wach­sen in Ber­lin, war ich lan­ge in Ham­burg wohn­haft, doch nun, seit bald 3 Jah­ren, lebe ich am Alpen­rand, im schö­nen Chiem­gau in Ober­bay­ern. Ab und an habe ich auch Kon­takt mit Ein­hei­mi­schen. So wur­de ich auf­ge­klärt, dass „saub­re Bur­schen und Wei­ber­leut“ der hie­si­ge Aus­druck für z. B. eine „klas­se Frau“, ein „wun­der­ba­res Weib“, ein „statt­li­cher Mann“ oder ein „coo­ler Typ“ ist.

Sau­ber, weiß, wie gera­de aus der Koch­wä­sche gekom­men, pran­gen sie auf mei­nen „regio­na­len Bil­dern“. Aber nur in Tracht wer­den sie gemalt.

2.5. Werk­grup­pen­un­ter­ab­tei­lung: „Mei­ne Lie­ben schmirgelweich“

(Smoot­hie­ko­nen-Auf­trags­ar­bei­ten)

Es feh­len jedoch noch, sagen wir, soge­nann­te „per­so­na­li­sier­te Smoot­hie­ko­nen“. Dafür nun in der 5. Werk­grup­pen­un­ter­ab­tei­lung Smoot­hie­ko­nen-Auf­trags­ar­bei­ten, wenn Ihr Wunsch nach Ihrem Namens- oder Lieb­lings­hei­li­gen ruft. Aber für Ihre ganz per­sön­li­che Ver­eh­rung kann es auch die Ansicht eines lie­ben, ver­trau­ten Men­schen sein, oder eines beson­ders ver­ehr­ten Men­schen, eines bewun­der­ten Dich­ters oder Kom­po­nis­ten, eines für Sie weg­wei­sen­den Den­kers oder eines char­man­ten Seri­en­hel­den, auf den Sie sich täg­lich freu­en. Oder Ihr Lieb­lings­tier, zum Bei­spiel eine Erin­ne­rung an Ihren gera­de ver­stor­be­nen Gold­fisch, nun zum Anfas­sen viel wei­cher. Oder auch ein beson­de­res Objekt, Ihr Traumauto/Ihre Hand­ta­sche zum Beispiel.

Zum Pro­ce­de­re: Sie schi­cken mir ein Pho­to mit der Wunsch-Ikone!

Wich­tig ist dabei, dass das Pho­to als Sche­ren­schnitt aus­sa­ge­kräf­tig ist und dass es nicht zu fili­gran ist. (Mehr fili­gran ergibt mehr Auf­preis – aber das kön­nen wir dann zusam­men bespre­chen, … Ganz weich schmei­chelnd und aal­glatt rich­te ich mich nach Ihren Wünschen!)